Hola, hola, hola!
Hoy hubo evaluación en el taller
de expresión gráfica.
Se revisaron los pinceles duros,
los ejercicios que habíamos hecho con las pruebas de alto contraste, texturas y
formas que aparecen en el manejo de estas herramientas. Tengo una entrada anteriormente
en donde aparecen algunos pinceles y las texturas que hice con ellos.
También se revisaron los bocetos
que teníamos que hacer de los que aprovecho
de poner un par. Lo cierto es que todos mis ejercicios los hago a partir de una
fotografía, pero tengo una regla muy clara para ello y es que deben ser
fotografías tomadas por mí o Jorge (mi marido). Así que ocupé 2 de él y dos
mías, una de ellas tomada desde la micro. A veces pienso cómo ha cambiado la
captura de imágenes, si bien es cierto nuestros ojos reciben imágenes a cada
instante, también es cierto que antes en un viaje llevábamos la cámara
fotográfica, se planificaban y se preparaban las pilas, cinta al cuello y
cámara colgando para captar imágenes de un paseo, sucesos, reuniones
familiares, trabajo, etc. Ahora es tan diferente, antes era una cámara en el
celular, revolución, todos éramos fotógrafos. Hoy mi teléfono tiene 4 lentes y
hay otros con más y mejor resolución, en el futuro cercano imagino llevaremos
objetos con cámara incorporadas, lentes, cintillos, aretes, que se yo... La
inmediatez nos ha hechos esclavos de nuestros propios actos y ahora en el
momento menos pensado se saca la cámara y se toma la foto. Bueno estimado
lector, todo eso para decir que en una parte de la evaluación utilicé de
referencia otra imagen que tomé en Valparaíso.
Lo que buscamos a través de estos ejercicios es el énfasis en la gestualidad con los pinceles y la atmósfera que logramos conseguir con ellos. No es la representación mimética, sino más bien una representación de un espacio, puede llevar algo que se de desde el ámbito de la abstracción también. Lo que importa es cómo logramos dar un contexto, un ambiente a un determinado lugar.
Para eso encontré una frase de Kandinsky que hace mucho sentido en la ejecución de estos bocetos y es la siguiente:
Todos los fenómenos se pueden experimentar de dos modos. Dos
modos no son arbitrarios, sino que van ligados al fenómeno y están determinados
por la naturaleza del mismo o por dos de sus propiedades.
Exterioridad- interioridad
La calle puede ser observada a través del cristal de una
ventana, de modo que sus ruidos nos lleguen amortiguados, los movimientos se vuelven
fantasmales y toda ella, pese a la transparencia del vidrio rígido y frío,
aparezca como un ser latente, <<
del otro lado>>. (W. Kandinsky, Punto y Línea sobre el plano)
Una tremenda reflexión porque en este caso uno ha sido observado desde una ventana de micro y el otro también desde la ventana, pero con el vidrio abajo en un pequeño taco....
Bocetos con tinta china. Ambos estudios
de paisaje con pinceles duros
Ejercicio en taller con tinta china
Sobre este apartado no hay una relación directa con la clase, pero sí con un elemento que utilizamos en ella, la
“tinta china”. Hay un curso Domestika que es de sumi-e, lo encontré
interesante por la explicación de la técnica y la sencillez en la presentación
del curso a través de los diferentes videos, para los que gustan de la caligrafía, el arte oriental o sólo por
curiosidad, les recomiendo el curso Introducción a la pintura sumi-e de la mano
de la artista Koshu.
https://www.domestika.org/es/courses/2174-introduccion-a-la-pintura-sumi-e
Así también, la colonia
japonesa en Chile ofrece cursos de sumi-e, de idioma y otras técnicas en
Santiago de CHile, eso sí. Ahí dejo el dato para el que quiera averiguar más con algunas
páginas en nuestro país.
http://www.ceija.cl/site/?page_id=577
https://www.japones.cl/
Hasta la próxima!
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